”Abstrakt kunst har vært med oss i en eller annen form i nesten et århundre nå og har vist seg å ikke bare være et mangeårig kjernen av kulturell debatt, men en selvfornyende, vital tradisjon for kreativitet. Vi vet at det fungerer, selv om vi fremdeles ikke er sikre på hvorfor det er slik, eller nøyaktig hva vi skal gjøre av det faktum.”-Bilder av ingenting: Abstract Art since Pollock av Kirk Varnedoe
Hva er abstrakt kunst?
Du kan like abstrakt kunst direkte, hate den eller ikke forstå nøyaktig hva den er, men siden du har begynt å lese dette, kan jeg i det minste anta at du er nysgjerrig på denne forvirrende kunstformen som unngår definisjon og kunstnerisk klassifisering.
Abstrakt kunst har eksistert i godt over 100 år. Noen kan til og med hevde at abstraksjon startet med hulemalerier for tusenvis av år siden - og har holdt sin egen mot å endre kunstbevegelser, manifest og attester i alle disse århundrene.
Abstrakt kunst
Definisjonen. Abstraksjon betyr bokstavelig talt distansering av en idé fra objektive referenter. Det betyr i visuell kunst å trekke en skildring vekk fra bokstavelige, representative referansepunkter. Du kan også kalle abstrakt kunst ikke-representativ kunst.
Høydepunktene
De første tegnene. Abstraksjon kan spores til impresjonisme, postimpresjonisme og kubisme. Alle tre var med på å realisere ideen om at kunsten kunne være ikke-representativ.
Bevegelsen. Moderne abstrakt kunst ble født tidlig på 1900-tallet. Det var helt radikalt for dagen sin. Kunstnere begynte å lage forenklede innvendinger med liten eller ingen henvisning til den "virkelige" verden.
Faren. Den første kunstneren som skapte abstrakt kunst slik vi kjenner den vil alltid forbli et mysterium, men Wassily Kandinsky blir ofte kreditert av historikere da han skapte malerier av flytende, norepresentasjonsformer allerede i 1912. Arbeidene hans brakte abstraksjon til Amerika under Armory Show i 1913.
Nåtiden. Abstrakt kunst lever nå i kunstverdenen i mange former. Det er to- og tredimensjonalt. Det kan være stort eller lite. Abstrakt kunst kan også lages med mange materialer og på mange overflater. Den kan brukes i konsert med representativ kunst eller fullstendig abstrakt. Kunstnere som skaper den, fokuserer ofte på andre visuelle kvaliteter som farge, form, tekstur, skala og mer i deres ikke-objektive arbeid.
Hva er abstrakt kunst?- Tilleggsressurser -
4 Abstrakte maleteknikker Abstraksjon 101 12 tips for akvarellabstraksjon
Hvorfor skal jeg bry meg?
Den fortsatte interessen for abstrakt kunst ligger i dens evne til å inspirere vår nysgjerrighet rundt rekkevidden til vår fantasi og potensialet for oss til å skape noe helt unikt i verden.
En stor hindring for å lage et abstrakt kunstverk er barrieren i tankene dine som stiller spørsmål ved om abstrakt kunst er en legitim kunstform - i det minste legitim for deg. Denne blokken kan skyldes at du fremdeles lurer på, Er abstrakt kunst virkelig 'kunst' i det hele tatt?”Muligens tror du at du må mestre realismen før du kan jobbe abstrakt? Eller det kan være at du bekymrer dine venner og familie ikke vil godkjenne?
De raske svarene
1. Historisk sett er abstrakt kunst en "legitim" kunstform, og den dommen ble avgjort for godt over et århundre siden.
2. Nei, du trenger ikke å tjene et vitnemål i realisme før du lager abstrakt kunst. Og ingen sjekker din "kunstneriske lisens" -bevis på døren.
3. Hvis du rutinemessig gjorde alt dine venner og familie godkjente, ville du sannsynligvis ikke engang vurdert å lage kunst i det hele tatt. Legg frykten for innkommende dom til side. Du kan ikke glede alle hele tiden - men du kan glede deg selv.
Likevel er det vår frustrasjon over at det ikke er noen universell enighet om svaret på spørsmålet: Hva er abstrakt kunst? Det som er viktig her er å se på det kunstneriske dilemmaet som en mulighet i stedet for en veisperring. Muligheten er at abstrakt kunst kan bety alt du vil ha det i ditt personlige arbeid, og gi deg ubegrenset territorium å skape.
"Abstraksjon lar mennesket se med sinnet hva han ikke kan se fysisk med øynene." RArshile Gorky
Hva er abstrakt kunst for deg?
I det siste kapittelet i boka mi, Skape abstrakt kunst, spør jeg 50 kunstnere: "Hva er abstrakt kunst for deg?" Resultatene viser at ingen to svar er de samme, og det er slik det er ment å være!
En måte å se …
”Jo mer jeg prøver å gjøre noe virkelig som maler, jo mer abstrakt blir det. Jeg elsker dette paradokset. Etter hvert som hvert år går, blir jeg stadig mer engasjert i hvordan abstraksjon og skildring, eller realisme - eller hva du enn vil kalle det - faktisk er intimt med, og i kontinuerlig kamp med [hverandre]. Det kommer ned på hvordan verden blir oppfattet. Kan jeg male en skog uten å gi et eneste tre? Eller vis hele skogen med bare ett tre?”-Eric Aho
”Jeg liker å leke med og omorganisere farger, linjer og former for å lage bilder som jeg vil se på. Jeg vil at arbeidet mitt skal være overraskende, lekent og provoserende. Noen av maleriene mine er dører, andre vinduer. De er alle portaler. Jeg fortsetter å bruke disse symbolene fordi de er et gledelig og mystisk språk som på en eller annen måte er både dypt personlig og universelt.”-Aria Arch
"For meg er" abstraksjon "ikke en kunstbevegelse, et øyeblikk i kunsthistorien eller en maleri. Det er en avgjørende integrert kontakt til malingens vitalitet. Det som er ekstraordinært for meg, er at når jeg går forbi det jeg vet - forbi der jeg styrer hva jeg gjør - for å finne sammenheng og form. Kontakt med denne ordløse sammenheng, formens gave er en dyp hjemkomst.”-Timothy Hawkesworth
”Jeg vil uttrykke en viss følelse og følelser ved å skape et helt miljø for betrakteren å gå inn i eller observere på avstand. Jeg bruker materialer på en direkte og enkel måte, og transformerer eller endrer dem ikke veldig fra deres naturlige tilstand. Hvorfor? Jeg foretrekker å holde stykkene mine så brede og ikke-objektive som mulig for å tillate betrakteren å få med seg egne tolkninger hentet fra sine egne opplevelser.”
En emosjonell utstrømming …
“Når jeg driver med kunst, er jeg fullt fanget i mediet og verktøyene og oppdraget. Jeg har lært å ikke tenke på produktet som jeg vil ende opp med fordi tiden jeg har brukt på den kreative aktiviteten er det som er viktigst for meg. Jeg liker den frittliggende følelsen jeg får når jeg jobber i abstraktet - det er som en dans med hånden og tankene mine, og de tar sving med å lede.
Abstraksjon, som poesi, dikterer ikke en klar fortelling, men tilbyr rolig et fragment, et stykke av en mystisk kjent fortelling. I maleriene mine har det fortsatt vært en avgrensning av gjenkjennelige naturformer, som nå har gitt vei til et personlig abstrakt ordforråd med former, farger og former. Den prominente bruken av abstraksjon har gjort det mulig for meg å destillere og kommunisere bedre følelser og ideer om livet, naturen og vårt respektive sted i det.”- Nicholas Wilton
Et personlig synspunkt …
“Jeg er alltid interessert i en oppdagelsesprosess innen kunst, fremfor å jobbe for noe jeg er kjent med. Jeg vil også uttrykke indre følelser og tanker i verkene mine. Noe mer unnvikende, poetisk og fantasifull i arbeidet mitt er målet mitt. Som et resultat pleier arbeidet mitt å være abstrakt snarere enn representativt.”- Yuriko Yamaguchi
Et sted å oppdage …
“Selv om bildene mine er abstraksjoner som ikke ligner konvensjonelle kinesiske malerier, jobber jeg fremdeles fra observasjon og presenterer mine egne ærlige følelser eller ideer gjennom farger og penselstrøk som har blitt min egen tradisjon som kunstner.” -Yuan Zuo
Hva er abstrakt kunst for kreative mennesker og kunstnere?
Husk kunstnere av hvilken stripe som er opprørere mot samfunnets korn, uansett hva de velger å gjøre. Du bør tenke på å lage abstrakt kunst som en utenforstående fortjenestemerke som skiller deg fra mengden.
SE: Hvordan tolke lyd for å lage abstrakt kunst
Hva er abstrakt kunst? Abstraksjon i kunsten kan være hva du vil det skal være. Det kan ikke bare være en tolkning av hva du ser eller hva du føler, men også det du hører. I videodemonstrasjonen nedenfor, se mens jeg bruker lyd til å lage abstrakt kunst.
Hvis du elsker kunsthistorie …
Hvordan male som en impresjonist
Monet på Giverny
Vennskapet som endret kunst: Thomas Hart Benton og Jackson Pollock