Plein Air Supplies for en himmelsk opplevelse av utendørs maling
Det er noe med Hudson River Valley som har inspirert artister i mer enn 100 år. Siden opprinnelsen til Hudson River School på midten av 1800-tallet, har regionen tiltrukket seg kunstnere, aktivister og åndelige søkere.
Kunstneren Garin Baker ser på seg selv som en del av den store tradisjonen. "Jeg føler at jeg har en lommelykt, og fortsetter en flott kunstnerisk teologi, " sier han. Dette konseptet henger ikke bare på geografisk beliggenhet og stil, men også på aktivismen som ligger i å male naturen.
I følge Baker, "Hudson River malere var noen av de første miljøvakterne i Hudson River Valley."
Disse kunstnerne malte dalen både for å opphøye guddommeligheten de så i naturen og for å få oppmerksomhet til skjørheten i økosystemet i regionen. De reagerte ikke bare på landets skjønnhet, men også på faren det sto ved begynnelsen av den industrielle revolusjonen.
Med sitt hjemme- og kunststudio minutter fra Hudson River er Baker i stand til å oppleve utsikt som knapt har endret seg de siste 100 årene. "Det er veldig lite etter min mening som sammenligner med engasjementet og transcendensen av denne opplevelsen, " sier Baker.
Å være på ett sted i noen timer og fange sannhet og skjønnhet i et øyeblikk er personlig og kreativt givende. Hvis de siste dagene mine blir brukt på å ringe dette, vil jeg føle meg trygg på at tiden min her ble brukt godt.”
I den følgende demonstrasjonen tilbyr Baker innsikt i sine plein luftforsyninger levert av Raymar og Open Box M, hvordan de best kan fange et øyeblikk og snakke om materialene og utstyret som gjør det mulig.
plassering
Jeg ankommer Hudson River med mine 12 x 24-tommers Raymar-paneler og to Open Box M-skuldervesker. Posene kommer med et sett og inneholder også alle andre forsyninger, inkludert stativet.
Pochade Box Mount
Hurtigutløserkontakten på stativet mitt gjør det enkelt å feste Open Box M pochade-boksen.
forsyninger
Jeg ordner Michael Harding-malingene mine i et lys-til-mørkt og varmt-til-kjølig arrangement. Jeg har hatt denne spesielle Open Box M pochade-boksen i mer enn 20 år, og jeg har funnet at det ikke er noe bedre enn en slipt treflate for blanding. Jeg klemmer på mine tynnere kopper på Open Box M-forlengelsen, hvor jeg også satte palettkniven og bomullsfiller.
Feste panelet
Jeg fester Raymar 12 x 24-tommers panel ved hjelp av fjærbelastede forlengelsesarmer på Open Box M.
Oppsettet
Overflaten min er et Raymar C13DP-panel. Den doble oljeprinsede linoverflaten, så vel som Raymars nye firedoblede linneflate, får malingen vakkert, og lar meg bygge opp lag eller ta det perfekte al prima-streket.
Trinn 1
I denne spesielle situasjonen er jeg ute etter tonekvaliteten for øyeblikket og tiden på dagen. Ved å bruke blues, røde, crimsons og magentas med et snev av brunt og svart for å unngå en for rikt farget undermaling, begynner jeg på toppen og vasker fargene med tynnere maling for å skape et organisk og abstrakt utseende.
Jeg tar ledetrådene mine fra naturen og lar tyngdekraften vaske fargene inn fra topp til bunn. Dette skaper harmoni med atmosfæren i landskapet.
Steg 2
Den tonede overflaten blir relativt tørr. Siden malingstynneren har fordampet og etterlater pigmentet, bruker jeg de samme uttynnede fargene som allerede er på paletten min for å pusse i de store formene.
Jeg er forsiktig med å gjøre ting for symmetriske. Jeg plasserer også mitt samlingspunkt. Med en fille og en dun tynnere, trekker jeg lysere områder langs horisontlinjen for å hjelpe til med å iscenesette komposisjonen.
Jeg holder ting enkelt - ikke tegne for mye og lar abstrakte og grafiske kvaliteter sette scenen. Detaljene kommer senere. Ved å holde ting løst, lar jeg maleriet føre en dialog med naturen. Mine kreative følelser begynner å utvide og utvikle seg.
Trinn 3
Jeg begynner å iscenesette tonale og fargevariasjoner med en stor børste. Dette gjør at jeg kan bruke verdi (mørk til lys) og farge (varm eller kjølig) for å skape en illusjon av dybde og atmosfære.
Jeg holder alt lignende i forhold til fargeharmoni, men sørger også for at jeg fanger det klare skillet mellom hva som er i lyset og hva som er i skyggene, som det ses i de kule, grå nyanser av fjellene til høyre kontra de varmere fargene på fjellene til venstre.
Jeg begynner også å etablere fargen og verdien på himmelen i forhold til de fjerne fjellene. Dette området med vann reflekterer himmelen og hjelper deg med å etablere en illusjonær dybde.
Trinn 4
Jeg blokkerer i de blå områdene på himmelen, og lar tidligere tonede områder være åpne for skyene. Jeg masserer også i de store områdene med fjell og vann.
For å skape den reflekterende kvaliteten i vannet bruker jeg den samme og litt mørkere blåtonen som jeg brukte på himmelen. Legg merke til den svake indikasjonen i vannet på varme, fargede refleksjoner av skyer jeg ennå ikke har lagt til.
På fjellet til høyre legger jeg til en skaft med varm farge i den nedre delen, som indikerer lysfiltrering fra høyre til venstre, med de sterkeste og lyseste områdene til venstre.
Fjellene til venstre for komposisjonen mottar mye lysere røde, appelsiner og gule for å indikere det sterke, inngående sollyset de står overfor.
Trinn 5
Sollyset er lite på himmelen. Varme lyserekker og lette gule er godt synlige. Jeg legger til de sterkt opplyste områdene av skyene og refleksive forslag i vannet under dem. Fordelen med å male det samme stedet mange ganger er at du kan forutse lyset og fargene som kommer.
Trinn 6
Skyene og himmelen har tatt form, og jeg legger til noen sterkere kontraster og refleksjoner til vannet. De solfylte fjellene til venstre har nå den rikt fargede påvirkningen jeg håpet på, kontrast av noen lagt skygger fra fjellet i skyggen til høyre.
Trinn 7
Når dagens lys svinner til skumring, vises den stigende månen. Jeg kaster ikke bort muligheten til å legge den til øvre venstre del av komposisjonen.
Tilbake i studioet mitt lager jeg noen mindre justeringer. Hvis jeg overarbeider dette maleriet, kan jeg komme bort fra de første intensjonene mine og miste lyset jeg prøvde å fange. Jeg streber etter å beholde friskheten og umiddelbarheten.
Artikkel skrevet av Mike Allen. En versjon av denne historien dukket opp i Artists Magazine. For å motta magasinet, klikk her for å abonnere.
Møt sponsorene til 'Plein Air Eden'
Open Box M hjelper til med å forenkle kunstnerens plein air-opplevelse ved å produsere kvalitets, lette og bærbare plein air easels og utstyr. Siden 1989 har vårt oppdrag vært å tilby den mest pålitelige løsningen til artister som elsker å oppleve eventyr og male utendørs. Vår tro på håndlaget kvalitet og en levetid for tilfredshet for våre kunder har beriket livene til mange kunstnere fra hele verden i nesten 30 år. Stolt laget i USA Besøk vår hjemmeside for mer informasjon.