Redaktørens merknad: Bli med Johannes for maling sammen 28 LIVE: Etablere humør for vellykkede landskapsmalerier. Lær hvordan du bruker en fotoreferanse i sitt gjestebloggpost her, og registrer deg deretter på kurset for dyptgående instruksjon!
I denne bloggen bestemte jeg meg for å vise deg før og etter fra foto til maleri, slik at du kan se hvor uavhengig en kunstner kan være fra å stole for mye på fotohenvisninger. Mitt kriterium er at hvis du ikke kan forbedre bildet, må du ikke male det. Jeg har undervist live-online klasser til hundrevis av studenter i over 5 år. Et av punktene jeg legger mest vekt på er å lære dem å frigjøre seg fra fotoavhengighet og stole på kunstnerisk sannhet snarere enn bokstavelige sannheter.
Fotohenvisning A: Bergfargene er kjedelige og kjedelige. Det er for mye hvitt vann med mangel på farge, og det mangler dybde.
Maleri A: Den visuelle bevegelsen langs steinene, som jeg designet til abstrakte former, er mer interessant. Tåken skiller mellomgrunnen og bakgrunnen. Seerne blir belønnet med en gradvis avtakende bakgrunn.
Fotohenvisning B: Fjellet har en kjedelig form. Som med fotohenvisning A, har den for mye hvitt vann. De bladløse buskene er tomme for farger og haugen med steiner er for opptatt.
Maleri B: Jeg lånte fjellet fra et annet bilde. Jeg gjorde de varme rosa buskene mer levende, byttet grønne omgivelser til varmere farger og forenklet de flate steinene.
[Klikk her for å lære enda mer om maleri fra Johannes Vloothuis, og forbedre kunsten din!]
Fotohenvisning C: Vinklene på bygningene har utmerkede vinkler, men himmelen er for stor og vil plyndre oppmerksomheten og scenen er for hverdagslig. Merk også at strandlinjen forlater maleriet på siden.
Maleri C: Jeg respekterte mer eller mindre husets vinkler, og likevel har strandlinjen en mer interessant linje og den sender deg dypere inn i landskapsmaleriet. Stemningen skaper en unik scene og den ensomme måken var et øyeblikk av livet.
Fotohenvisning D: I dette eksemplet er det praktisk talt ikke noe atmosfærisk perspektiv. Bladverket er for mørkt og livløst, og bildet er overfylt og forvirrende. Mannen med hunden hans var ikke i den originale scenen, så jeg la dem til med Photoshop for å gi mer liv til bildet.
Maleri D: Hele scenen er nøkkel og tåkete, noe som er lettere for øyet fordi de ekstreme verdikontrastene er dempet. Snølinjen på gaten er tregere, og den varme himmelen fjerner den kalde følelsen av scenen.
Fotohenvisning E: Treet i forgrunnen er den samme verdien som bak broen og fletter flyene sammen. Den grå broen er flat og linjen er for rett.
Maleri E: De tre flyene er nå godt atskilt og tydelige. Broens konvekse linje er bedre. Overgangen fra snø til is til vann er behagelig og de oransje berøringene i snøen varmer opp scenen.
Fotoreferanse og maleri F: Det er enklere å fremstille dagsdagsbilder til nattdager enn å gjengi detaljene i dagslysversjonen. Når alt blir mørkere trenger du ikke bekymre deg for å definere. Du kan skjule minidetaljer i de mørke massene. Jeg måtte holde linjene dannet av skummet dempet ved å holde verdikontrasten til et minimum. Dette ble foretrukket av tiden om natten, ellers ville øyet bli limt på disse linjene og bevege seg for fort.
Fotohenvisning og maleri G: Min erfaring har gitt meg muligheten til å revolusjonere en scene fullstendig og til og med endre sesongen så vel som tiden på dagen. I dette eksemplet stolte jeg på ryggraden i bildet av hytta så langt som oppsettet, men syntes sommerscenen var bare for vanlig.
Du kan også gjøre vanlige bilder til vinnere på samme måte. Sett en visjon i kunstverket ditt. Mitt kommende online kunstkurs, som starter 27. august, vil gi deg nøklene til å gjøre dette. Du vil bli overrasket over hvor mye enklere det er å gjøre et sommerlandskap til snø, legge til en solnedgang eller lage nattscener. Hele poenget med denne opplæringen er å oppmuntre deg til ikke å dokumentere scener, men lage en historie. Tenk som en illustratør for Pixar studioer. Jeg er sikker på at du er enig i at maleriene er mye bedre enn referansene.
Så langt som landskapsmaleri, er det ikke lett å finne bilder som vil gi deg alle elementene som trengs for å lage et maleri på ett bilde. Du kan utvide horisontene veldig mye hvis du legger til to eller flere bilder (over) og kombinerer dem i en komposisjon. Jeg kaller dette en Frankenstein-komposisjon. Hvis du husker, er Frankenstein en undermenneskelig bygd av kroppsdeler av flere døde mennesker. Begrepet passer ganske bra.