Maleri blir ofte sammenlignet med å spille musikk. Når individuelle notater av pigment eller lyd er ordnet godt, produseres et behagelig resultat. Denne musikalske sammenligningen gjør malerens palett til den samme som en musikerinstrument. Begge må være i harmoni og være i stand til å produsere et bredt spekter av notater for å gi en kunstner full ytringsfrihet. For å lette dette må en malerpalett ha et fullt fargespekter. Tenk på disse som musikalske noter. Den må være i stand til å representere dem i ulik grad av verdi (lyshet / mørke) og kroma (metning / intensitet). Dette tilsvarer å spille et instrument stille eller høyt. Den våte media-malingspaletten er mer som en fiolin; fire strenger blir blandet sammen for å gi hele serien. Den tørre media-pastellpaletten ligner mer på et piano, ved at mange individuelle tangenter slås unisont for å produsere en harmonisk lyd.
Det er mange fordeler med pastellfargepaletttastaturet, hvorav det minste er evnen til å gi spontanitet, men det har også sine ulemper. En av fallgruvene er fristelsen til å plassere for mange notater i et pastellmaleriets komposisjon. En vakker pastellpallett, med all sin farge, verdi og kromatiske fristelser innen en rekkevidde, kan være en vanskelig ting å benekte. Når jeg fanger meg å slå for mange taster på pastellpaletttastaturet, implementerer jeg et par enkle pastellteknikker for å sikre at fargeharmoni blir resultatet:
- Forhåndsvalg av pastellpinner for å representere de viktigste basisfargene, verdien og kromemassene i maleriets komposisjon. Fjern disse fra den fungerende pastellpaletten, og legg den vekk. Arbeid utelukkende med disse pinnene til det er tid for endelige aksenter. Ordtaket “Ut av syne, ute av sinn” kan virkelig hjelpe.
- Begrens pastellvalgene til ikke mer enn det som kan holdes i håndflaten. Uten denne begrensningen er det for enkelt å velge over og begynne å jage nyanser. Ikke juks her ved å velge veldig små pastellskjær. Bruk pastellpinner som er omtrent tre fjerdedeler tomme. Du kan justere oppover eller nedover, avhengig av pastellpinner og håndstørrelse.
- For å sikre at valgene av pastellpinner fungerer godt sammen og skaper visuell harmoni, må du teste dem på en pastelloverflate på skrap før du bruker dem på maleriets overflate. Bare lag abstrakte ikke-objektive fargeprøver. Hensikten er å se hvordan de ser ut når de er visuelt kombinert. Det er lett å tro at et individuelt pastellvalg vil fungere, bare for å finne at det er feil fargetemperatur, for intens eller svak i kroma, eller utenfor verdiområdet når det plasseres i nærheten av hverandre. Hvis du jobber på en tonet overflate, må du teste valgene på en lignende tone.
Ved å sette seg inn i mekanikken på pastellpaletttastaturet og implementere noen få harmoniske disipliner, kan fallgruvene som førte til maling av sure toner bedre unngås. Dette sammen med praksis kan gi neste pastell Van Cliburn eller Horowitz.
FLERE RESSURSER FOR PASTELKUNSTARER
• Sjekk ut de 12 dagene med tilbud på NorthLightShop.com. I dag kan du få gratis innenriks frakt!
• Ikke bekymre deg for å gå glipp av et nummer av favoritt kunstmagasinet. Få alle seks utgavene av Pastel Journal på CD på 2012!
• Få mer eksperthjelp med boken og videoene som utgjør Richard McKinley Value Pack!
• Registrer deg for e-post nyhetsbrevet til Pastel Journal og last ned en GRATIS utgave av Pastel Journal magasinet