Jeg tror ikke mislykket eller suksessen med en tegning har å gjøre med tegneideene som kunstneren starter med. Han eller hun kunne velge stort sett hva som helst og ta tak i det, tror du ikke? Det avhenger heller ikke av om kunstneren velger å lage enkle tegninger eller de som er mer krevende. Ikke minst, suksessen med en tegning ligger i hvordan den lages. Dette kan være noe uvanlig i konturtegningen, for eksempel, eller i hvordan kunstneren utfører figuren. Dette er ting som kan føre til et arbeid du er stolt av.
Umbrage av Amy Cutler, 2001, gouache på papir, 29 x 41 1/2. Cutler er en kunstner som jobber tungt i skissebøkene sine, der krøllete ideer og konsepter ofte viser seg å være være frøene til ideer som fører til gouache-tegninger i full skala. |
Så når du setter deg ned med skisseboken din, ikke kast bort mye tid mentalt til å kaste deg over hva du skal tegne, velge og kaste ideer fordi de “ikke stemmer helt.” Jeg vil hevde at de alle er helt rette - så bare gå med det som dukker opp i hodet og finne ut hvordan du kan trekke noe spesielt ut av måten du tegner det på.
Saddlebacked av Amy Cutler, 2002, gouache på papir, 30 x 22 3/4. | |
Selv begynnertegninger som å øve på å tegne en kube eller en kule kan bli øvelser i oppfinnsomhet hvis du lar dem. Alt du trenger å gjøre er ikke å bli fanget opp i om det du gjør er en god idé. Fokuser i stedet på hvordan du kan gjøre det du gjør bra. Det er bare en liten tenking, men det har gjort underverker for meg. Jeg har sluttet å kaste bort tid på å være selvkritisk og bruker nå mer tid på å jobbe med tegninger, det er det jeg vil mest uansett. Jeg håper det fungerer likt for deg!
Hvis du søker etter kunstressurser som kan hjelpe deg med å forbedre begynnertegningene dine til mer avanserte verk, bør du vurdere Ann Kullbergs instruksjonsguider med blyant. Du får tips om farge, komposisjon og mer. Nyt!