Velg fargeskjemaer der lys og mørk dominerer
Se nøye på ethvert maleri som trekker deg inn, og du vil sannsynligvis finne et kunstverk som bruker verdi på dynamiske måter. Verdi er hvor lys eller mørk en farge er. Å legge svart til en farge gir deg en nyanse av en farge; å legge hvitt til en farge gjør en fargetone. Bemerkelsesverdige malerier feires ofte på grunn av farger, men ofte er det verdien av hver farge som brukes som gjør maleriet til en knockout. Nyt dette galleriet med akvareller som gir lys og skygge til best bruk, og rust deg deretter med den inspirerende kilden til dem alle: Splash 18, Value: Celebrating Light and Dark. Du finner 130 saftige malerier fra moderne kunstnere over hele verden som kan informere din kreative prosess og lære deg å se lys og mørke på utrolige måter. Nyt!
Courtney
Fargeskjemaer med mørk bakgrunn
Å bruke et bredt spekter av verdier var nøkkelen til å gjøre Scarf Dancer til et dramatisk maleri. Judy Nunnos referansebilde ga detaljer, men manglet energi, så hun økte kontrasten ved hjelp av Photoshop. Etter å ha maskert de hvite områdene, påførte hun lag med transparent akvarell i en rekke verdier.
Maleriet var komplett, men manglet "wow." Kunstneren påførte nervøs en nesten svart blanding av Alizarin Crimson, Sepia og Indigo over store deler av bakgrunnen. Dette fikk de andre fargene til å poppe og ga maleriet dramaet artisten søkte. Wow.
Gjør verdien til din største bekymring
Oscar Dizon komponerte maleriet sitt gjennom kameraet for å forenkle og konsentrere seg om emnet sitt. Verdi er hans viktigste bekymring for å oppnå en interessant og velbalansert komposisjon. Han jobber i studio med noen skisser og notasjoner laget på stedet.
Refleksjonene i den beige-fargede bygningen og den blå himmelen i forgrunnen fungerer som henholdsvis lysere og mellomverdier. Den intense fargen på båten og den mørke fargen på fuglene gir visuell interesse for komposisjonen - med mye kontrast.
Mønstre og struktur til lys og mørke
Wen-Cong Wang er ikke en kunstner som hviler på fargevalgene sine. Kontrastene i Gallop in the Forest er sterke, men kunstneren bruker faktisk verdi for å utnytte tekstur og tekstur for å utnytte verdien for å skape en overbevisende scene som suger deg inn. Den galopperende hesten skader heller ikke.