Perspektivkunst - Et ringekort fra renessansen
Jeg må svare med: "Jeg er ikke så sikker." For meg å studere italiensk renessanse og barokk kunst betydde at jeg brukte mye tid på å snakke om hvor fantastisk lineært perspektiv er. Og til en viss grad er det fortsatt sant. Artister klarte å erobre tre dimensjoner med bare to.
Perspektive kunstutøvere som Piero della Francesca og Andrea Mantegna illustrerte hvordan de mestre kan bruke effekten av perspektiv. Noen ganger understreket de dem direkte. Det er fordi ferdigheten legitimerte dagens artister og fungerte som et telefonkort.
Not So Razzle Dazzle Anymore
Men appell for lineære perspektiv rommer ikke lenger den samme hurtigbufringen som for fem århundrer siden. Konvensjonene blir sett mer på som slitne og beskatte matematikkligninger. Det krever mye praksis å få perspektiv til å fungere godt.
I stedet for å snakke om forsvinnende poeng og topunktsperspektiv, løser nå kunstnere romlige utfordringer med avstand og proporsjonering mindre stivt. De skaper resesjonelt rom, atmosfære og volum med størrelse og mønster, komposisjonelle og lette valg. Noen ganger bruker kunstnere til og med perspektiv ikke for å skape et realistisk rom - men for å forvrenge det.
Mer perspektiv Jo bedre? Nei
Perspektiv og løsere tolkninger av det, som å se på, er fremdeles nyttige for kunstnere å forstå, spesielt når de plasserer objekter i rommet. Men ekstrem perspektivkunst gir ikke suveren realisme. Ta Paolo Uccellos stridende kavaleri i serien Battle of San Romano.
Karusellhestene til side, Uccello dyttet perspektivnettet i en slik grad at han alle bortsett fra la komposisjonen sin på et sjakkbrett. Sluttresultatet er stylet. Leksjonen? Kunstnere bør fortsette å søke etter måter å løse illusjonen om rom og avstand - samt måter å skape troverdige helheter. Det er en overbevisende utfordring som forener alle kunstnere som jobber på alle nivåer eller representasjoner.
Renaissance oppfyller samtiden
Kunstnere i dag møter romlige utfordringer ved bruk av farge, tekstur, linje og form. Disse bidrar alle til hva renessansekunstnere ønsket seg for alle århundrer siden - presser grensene for to dimensjoner for å fange vår tredimensjonale verden.
Med Perspective for the Absolute Beginner, er du i den unike posisjonen å lære både det historiske grunnleggende i perspektivkunst som renessansekunstnerne holdt så kjære, samt hvordan du kan manipulere disse teknikkene som moderne mestere burde!
Oppdag dusinvis av måter å plassere objekter i rommet ved å bruke alle slags effektive strategier. Se hvordan denne evnen oversettes utover sjanger eller medium. Det vitner om hvor spiss og dyktig hver kunstner kan nærme seg perspektiv, og hvor mye det er å lære av å se den prosessen utfolde seg, og det er dette Perspektiv for den absolutte nybegynner handler om. Nyt!