I vinterutgaven av Acrylic Artist ser vi nærmere på en av våre kjente kunstnerpaletter, og nå fortsetter vår fascinasjon for kunstneres paletter, her, online. Du kan lære mye om en kunstner fra det paletten deres avslører - favorittfarger og innsikt i metoden hans (blanding av maling, organisering av farger og bevaring av levedyktigheten til hurtigtørkende akrylmaling) er bare to aspekter du vil lære mer om.
Her er paletten til Will Harmuth; ta en nærmere titt. Et raskt blikk avslører hva som ser ut til å være litt kaos og mye farge, og dette er helt passende fordi Harmuth liker å male raskt og avslutte maleriene sine i ett eller to korte møter. Prosessen hans er full av energi og instinktiv stil og fargevalg.
Harmuth jobber med både tradisjonelle kunstnermalinger og husmalerier. Husmaling er ikke ment å blandes, en potensiell hindring for andre malere, men ikke Harmuth som holder blanding eller blanding av farger til et minimum. For selve paletten bruker Harmuth matbeholdere. Når lokkene og beholderne blir tunge av tørr maling, skreller han det av og returnerer beholderne til bunken med topper og bunner.
Når det gjelder farger, sier Harmuth, “Jeg har alltid den klassiske arbeidspaletten, men jeg legger til forskjellige farger i blandingen. Jeg jobber mer med følelser enn å ha en bestemt farge å bruke. Fargene jeg bruker kommer fra å se på det ytre og blande med de indre sansene.”
Den man må ha farge
Fargen han ikke kan leve uten er grå. Harmuth sier: “Grått er grunnlaget for fargestrukturen min. Fra symfonien av gråtoner til de rike, intense fargene rett fra røret, mine malerier presenterer noen av de mest fantastiske fargene.”
Harmuth mener at en farge ved siden av en annen farge er det som skaper forhold, og at forholdet er det vi reagerer på som seer. Harmuth, som minner oss om å se på arbeidet til Hans Hofman (1880–1966), spør: "Ser du hvordan han bruker darks og grå farger og intensiteten av direkte farge?"