Redaktørens merknad: I dag bringer vi deg en spesiell gjesteblogg fra David Dunlop, en kunstner som du kanskje kjenner fra den prisbelønte PBS-serien Landscapes Through Time med David Dunlop. Hans nye artisterNetworkTV-video om å male himmel er nå tilgjengelig, så klikk her for å forhåndsvise den i dag. Nyt! ~ Cherie
Luminous Atmospheres, Turner vs. Rembrandt av David Dunlop
(Dette innlegget dukket opp opprinnelig på Davids blogg, Et lysbad kan skape det samme sløret av tvetydighet og mystikk som et bad av mørke. Forskjellen ligger i fremkalling av følelser. Darkness presenterer en blåere stemning som en sang i en mindre nøkkel. En overflod av lys gir den positive følelsen av en sang i en viktig nøkkel. Som daglige vesener har vi en naturlig tiltrekning til lys, men lyseteateret er bygget fra en overdreven kontrast, enten den kontrasten er en liten gnist av lys i et basseng av mørke eller en lys flom av myk lysstyrke. Dette er de forskjellige egenskapene til Rembrandt vs. Turner.
Rembrandt feirer chiaroscuro-effekter fra 1600-tallet. Paletten hans, begrenset av moderne kjemi, knapphet og kostnader, tvang ham til å stole på en tonepalett rik på mørke og er avhengig av svart. En kunstner som er avhengig av svart, må ta hensyn til de sløve effektene av svart når han blander farger. Derfor begrenset Rembrandt paletten sin til bare noen få farger som cochineal (kjent som karminsjø), smalt (en billig gjennomsiktig blå), gule oker og jernoksydbrune. Som trykkeri lærte han å se inn i mørket og hentet bare nok lys til at seerens fantasi kunne utfolde seg.
Følgende er to eksempler på Rembrandts chiaroscuro-belysning. Man bringer atmosfæriske effekter til et interiør (eksempel 1). Det andre eksemplet demonstrerer sin lokaliserte teaterbelysning med et landskap (eksempel 2).
JMW Turner snur chiaroscuro-tradisjonen med lys som spretter gjennom mørket opp ned. Han tar Rembrandts samlende mørke og erstatter lys. Denne revolusjonerende substitusjonen skjer ikke på en gang. Han utvikler lysets bad sakte gjennom eksperimenter i akvarell, som han overfører til oljene sine. Hans revolusjon strekker seg til våre smakspreferanser i dag. For eksempel vil Monet vedta sitt lysprogram som dominerer mørket.
Turner oppdager at han kan fremkalle solens teater med et altoppslukende gult lys komplementert med blått. Turners kromgule og koboltblå var ikke tilgjengelig for Rembrandt. Nedenfor er to eksempler på at Turner bygger lys atmosfære i både et interiør (eksempel 3, nedenfor) og et landskap (eksempel 4). Se hvordan han bruker lyse komplementære farger med oppløste kanter for å få en følelse av lysende plass.
Få en gratis guide til oljemaling for nybegynnere når du registrerer deg i nyhetsbrevet ArtNetwork for ideer, inspirasjon og instruksjon
[fw-capture-inline-kampanje =”RCLP-bekreftelse-oljemalingbeginners” takk =”Takk for nedlastingen!” interesse =”Kunst” tilbud =”/ wp-content / uploads / pdfs / ArtistsNetwork_OilPainting_2016.pdf”]
Følg Turners og Rembrandts eksempler, her er eksempler på arbeidet mitt. Først investerer jeg en følelse av lysende atmosfære i et indre rom (eksempel 5) ved å bruke Turners blå / gule komplementære kontrast med atmosfærisk oppløsning av kanter.
Landskapet (eksempel 6) bruker igjen oppløsning av kanter i avstanden, så vel som et forhold mellom reduserende kontraster i avstanden.
Det samme prinsippet om en lysende, avtagende kontrast over avstand kontra en mørkere forgrunn kan sees i mitt tredje eksempel, et urbant landskap (eksempel 7).
Tilsvarende, når jeg presenterer en mørkere, mer mettet forgrunn i et bybilde eller et landskap, synes jeg at følelsen av lysende rom er mer forsterket når jeg slutter meg til det fjerne atmosfæriske perspektivet. Lyshet kan ytterligere forsterke romfølelsen når den kobles til et overdrevet lineært perspektiv (eksempel 8).