Himmelen er ansvarlig for mye av dramaet i et landskap. I august 2011-utgaven av The Pastel Journal skisserer mesterpastelisten Albert Handell noen sentrale hensyn for å håndtere komposisjon, farge og skykontroll for å få mest mulig ut av denne viktige landskapskomponenten. I dette galleriet med pastelllandskapsmalerier, beskriver Handell de tilnærmingene han tok til hver.
A Blustery Moment (pastell, 11 x 15)
Trær og himmel INTERVINERT
Her er treet og himmelen uatskillelige. Dette blir vanskelig. Det eneste elementet som ikke beveger seg er treet, så jeg begynner med å plassere treet der jeg vil ha det i komposisjonen. Jeg maler deretter treet, og foreslår bare himmelen, for jeg vet at når jeg begynner å håndtere himmelen, vil det være helt annerledes. De øverste to tredjedeler av treet er i utgangspunktet en silhuett foran himmelen, så det er mørkt på fargen. Det var den tydeligste og dermed enkleste delen å male, så jeg pastellerte den først. Det var veldig viktig for senere har jeg relatert fargene på himmel og skyer til den mørke silhuetten av treet. Dette tillot meg da å fokusere på bevegelsen og forskjellige farger på himmelen. Legg også merke til at skyenes bevegelse fra øvre venstre og nedre høyre hjelper til med å skape en følelse av å slå opp.
[Lær hvordan du maler som Albert Handell i Essential Lessons in Pastel Painting, som har pastellteknikker. Bare tilgjengelig på North Light Shop.]
Drivende skyer (blandede medier, 10 x 14)
PASSERINGSKOLE
Disse drivende skyene - som alt annet enn var - grep bare meg. Hvor skal jeg starte? Jeg dekket overflaten umiddelbart ved hjelp av akvarell. Jeg brukte Cobalt Blue, Ultramarine Blue og litt rødlig lilla. Akvarellene strømmet inn i hverandre og tørket raskt. Jeg malte deretter ved hjelp av pastell. Jeg plukket ut en grå for skyene som hadde samme verdi som himmelens blå. (Legg merke til de øverste mørke grå av skyene på toppen av pastellen). Så plukket jeg ut pastellblåene som skulle gå over akvarellvasker og jeg gikk derfra. Dette er et annet eksempel på et himmelmaleri som tok en time eller mindre å male. Får du ideen om at når du maler disse himmelen fra livet, blir de raskt malt?
Gratis nedlasting! 4 leksjoner om å lage lysende landskapsmalerier
LØPENDE STORMER
Dette maleriet skildrer en storm som blåste fra ingensteds mens jeg besøkte og malte i Palm Springs, California. Jeg droppet alt og begynte på nytt - bare å male så raskt og så godt jeg kunne. Legg merke til livets liv. Innse også at de forskjellige fargene som utgjør himmelen har veldig nær verdi og har svake eller ingen kanter. Legg merke til hvordan himmelens farger også påvirker fargene på bakkeplanet, som er den komplette forgrunnen, og gir hele pastellen en generell fargeharmoni. Denne ble malt i løpet av 45 minutter.
HØYE HORIZONER
Her har vi en høy horisont (toppen av steinene). Maleriet handler i utgangspunktet om bergformasjonene og området for himmelen er omtrent en syvendedel av komposisjonen, og ligger bak fjellet. Det er også en liten form og utgjør det negative området av pastellen. Fargene på himmelen er en kombinasjon av en rik Ultramarine Blue pluss en kul mauve. Begge fargene har samme verdi. Når jeg bruker begge fargene, etableres en levende effekt. Også en del av himmelen på betrakterens venstre side begynner å renne inn i fjellformasjonen, og hjelper til med å binde seg i begge områdene og gi atmosfære til pastellen.
Her er noen flere malerier av Albert Handell å glede deg over.
Gratis nedlasting! 4 leksjoner om å lage lysende landskapsmalerier
RELATERTE ARTIKLER
Albert Handell Pastelldemonstrasjon: Fallende vann
Albert Handell deler innsikt for å male vann i pastell
FLERE RESSURSER FOR ARTISTER
• Se kunstverksteder på forespørsel på ArtistsNetwork. TV
• Online seminarer for fine artister