Antonio Masi bruker et interessant sett med akvarelteknikker, hvorav den ene er denne akvarellvasketeknikken som involverer vinduer. Han lar bare intuisjonen hans lede ham når han maler på toppen av glasurene sine, og følger det malte laget med flere glasurer. Selv om han kanskje bruker opptil 30, er det ikke noe fast antall glasurer han vil bruke. Han sørger for at hvert lag tørker før han påfører det neste. "Glass er min favorittdel av prosessen fordi jeg liker kontrollen over å kunne sende skjemaer eller områder tilbake i verdensrommet eller trekke dem fremover, " sier han.
Konsept: For å regne ut de store abstrakte fasongene lager jeg tre til 12 skisser i en 6 × 4-tommers skissebok ved hjelp av en svart Sharpie-finpenn. Pennen tvinger meg til å se i store, klare former og, i arbeid i denne skalaen, kan jeg vanligvis lage en skisse hvert femte minutt. Jeg fortsetter å tegne til jeg lager en skisse jeg liker.
Børsteskisse: Jeg nærmer meg komposisjonen med en 2-tommers akvarellbørste og en veldig lett, nøytral svart fargetone, som deler plassen som i det originale konseptet. Så går jeg inn med ekstra fargetoner for å blokkere tegningen. Jeg lot dette tørke helt.
Opprinnelig vindu: Med en 8-tommers kyllingbørste påfører jeg den første gjennomsiktige glasuren, og dekker maleriet bortsett fra der jeg vil beholde det hvite på papiret. Vanligvis er de første glasurene nøytrale og lette for å holde bildet sammen. Ting skjer i akvarell, så man må være følsom og våken for å vite om man skal gå med dem eller ikke. På dette tidspunktet har jeg brukt fem glasurer, og du kan se vannmerket (blomstrer).
Fargede glasurer: Neste påfører jeg forskjellige fargede glasurer på separate områder. Glasurene i forgrunnen har litt kroppsfarge (kinesisk hvit) for å gi dem vekt, men jeg holder himmelglasene gjennomsiktige. Hver glasur er bein tørr før den neste påføres. Du kan se at vannmerket nå er mer uttalt. Jeg fortsetter å holde glasurene borte fra de hvite områdene jeg vil opprettholde. Jeg tar en 1-tommers flatbørste designet for oljer og maling i forgrunnen for å gi den mer soliditet. Når forgrunnen er tørr, glaser jeg over den. Denne frem og tilbake prosessen går til jeg oppnår den overflatetexturen jeg ønsker.
Rike glasurer: Dette er den spennende delen. Jeg blander rike, saftige glasurer og påfører dem med en 8-tommers kalkbørste, lar hvert lag tørke før du påfører det neste. (I noen tilfeller bruker jeg glasuren når den forrige er nesten tørr.) I tillegg utvikler jeg noen forgrunnen med kinesisk hvit kroppsfarge. Vannmerker har en spesiell skjønnhet; Jeg mener at noen bør beholdes fordi dette er den naturlige karakteren til akvarell. For dette maleriet bruker jeg syv ekstra glasurer på dette stadiet.
Avsluttende detaljer og aksenter: Dette er scenen der jeg drar alt sammen. Jeg modellerer stormskyen for å gi den form, luft og bevegelse. Jeg introduserer lys til broområdet og ekko lyset på toppen av maleriet. Alt dette skaper en gradering fra venstre til høyre, topp til bunn og foran til bak. Jeg plukker ut detaljer og legger til aksenter, presser elementene for å fange det punktet når regnet ser ut til å strømme ned hvert minutt. Jeg sjekker størrelser, farger, former og bevegelser - som alle skaper øyeblikkets drama i Rainstorm over Verrazzano Bridge (akvarell, 30 × 40).
Antonio Masi ble født i Italia i 1940 og immigrerte til Amerika med familien i 1947. Etter endt utdanning ved School of Industrial Art (nå High School of Art and Design) i New York City ble han uteksaminert med utmerkelser fra School of Visual School Kunst i New York og fikk senere sin bachelor i kunstgrad i kunsthistorie fra City University of New York. Masi er representert av Phyllis Lucas Gallery / Old Print Center i New York City. Besøk Masis nettsted på www.antoniomasi.com.
For å lese mer om Antonio Masis prosess i septemberutgaven av The Artist's Magazine, klikk her og bestill din digitale kopi.
Gratis artistnetwork.tv forhåndsvisning
Klikk her for å se en forhåndsvisning av videoen "Opprette lysende akvarellandskap med Sterling Edwards."
FLERE RESSURSER FOR ARTISTER
• Se kunstverksteder på forespørsel på ArtistsNetwork. TV
• Online seminarer for fine artister