Artist og North Light-forfatter Arleta Pech elsker gjennomsiktig farge. I over tretti år av sin malerkarriere arbeidet Arleta utelukkende i akvarell. Hun arbeidet i akvarell og utviklet sin gjennomsiktige fargeteori, viste i gallerier rundt om i verden og underviste i seminarer. I 1998 skrev hun sin første North Light-bok om vinduer som heter Maling friske blomster i akvarell. Noen år etter utgivelsen av boka hennes, begynte hun å eksperimentere med andre medier - eggtempura, flytende akryl - før hun til slutt oppdaget gjennomsiktige oljer. I stedet for å bruke oljer ugjennomsiktig, skjønte hun at hun kunne oppnå de samme lyseffektene hun elsket av akvarell ved å glasere individuelle lag med tynnet oljemaling, en teknikk som ble praktisert av Old Masters. Helt siden har hun tilført verkene sine med strålende farger ved å bruke den klassiske gjennomsiktige vinderteknikken. Prøv deg frem på den gratis øvelsen nedenfor, en enkel studie av skinnende og strukturert frukt, og lær hvordan du får maleriene til å gløde med lys med gjennomsiktig vindu.
For mer instruksjon om vinduer i gjennomsiktig olje, sjekk ut Arleta Pechs andre North Light-bok, Radiant Oils, som ble publisert tidlig i 2010. Den inkluderer 5 enkle studier som bærdemonstrasjonen nedenfor, pluss 5 demonstrasjoner i full lengde av fantastisk stilleben malerier fra start til slutt (bla nedover for å se Sweet Perfection, en av funksjonsdemonstrasjonene i boken).
Gratis demonstrasjon: Hvordan male bær med en glasur
materialer:
flate
5 x x 7 ″ (13cm x 18cm) Ampersand gesso-brett
farger
Alizarin Blue Lake
Alizarin Crimson
Knallrød
Indisk gul
Quinacridone Red
Sap Green
Winsor Orange
børster
1-tommers (25 mm) mopp (for å jevne bakgrunnen)
nos. 2, 4, 6, 8 filberts (for påføring av glasur)
nos. 2, 4, 8, 16 skrubbere (for blanding)
medium
Valnøtt Alkyd medium
verktøy
sporingspapir
blyant
palettkniv
Referansefoto
Linjetegning
Overfør tegningen eller tegne komposisjonen din direkte på et forberedt lerret ved hjelp av en hard blyant. Husk at kirsebær og blåbær ikke alltid er runde, og at alle humper og hull av bringebær gir uregelmessige former.
Glasur 1 bilde:
Glasur 1: Etablere skjemaer og høydepunkter
Den første glasuren etablerer de hvite høydepunktene og fruktens form. Du vil spare mye av det hvite på lerretet, så gå lett når du bruker malingen. Hvis du kan se malingen på børsten har du for mye.
Verdier: Begynn med å glasere de mørke verdiene til hvert fruktstykke med et nei. 6 filbert og bland med en 1-tommers (25 mm) mopp for å skape lettere verdier. Tynn malingen med litt medium. Bruk en blandebørste når du vil at glasuren skal være lysere, men ikke last børsten din for tung.
Kanter: Mal harde kanter rundt kirsebærhøydepunktene (fremdeles det hvite på brettet), og bland de myke kantene på skyggene lett. Bringebærene har høydepunkter på støtene og kanten av stilkhullet, men du trenger ikke å male rundt dem alle. Blåbærene har både harde og myke kanter avhengig av hvordan lyset fanger toppene.
Glasur 1 farger
Kirsebær: Winsor Orange (frukt), Sap Green (stilker)
Bringebær: Quinacridone Red
Blåbær: Alizarin Blue Lake
Støpt skygge: Alizarin Blue Lake
Glasur 2 bilde:
Glasur 2: Tilfører varme og kule verdier
Bland noen varme og kule verdier for å lage forskjellige røde for kirsebærene og bringebærene. En gul glasur på bringebærene vil varme dem og føre dem fremover; en kjølig rød glasur vil flytte kirsebærene tilbake.
Former: Kirsebærens ytre form er sterk fra første trinn, så du trenger ikke å tenke på dem igjen. Når du maler, kan du tenke på de bittesmå strukturene på bringebærene og de delte toppene på blåbærene.
Verdier: En mørkere rød verdi vil gjøre kirsebærskinnene skinnende og hjelpe de lysere verdiene til å gløde. På samme måte har bringebær lettere verdier mellom humpene for å gi dem en indre glød. Blåbær er veldig mørke, så Alizarin Crimson-glasur mørkner det blå.
Kanter: Juster hver glasur nær kantene på kirsebær- og blåbærhøydepunktene hvis de er i nærheten av en mørkere farge. Mal rundt noen høydepunkter på bringebærene for å gi verdi og fargedimensjon til de generelle formene.
Glasur 3 bilde:
Glasur 3: Skape forskjellige verdier mellom fruktene
Denne tredje glasuren vil begynne å skille kirsebærene fra bringebærene. Gjenta en glasur av farger for å gjøre en kjølig eller varm farge mer dominerende.
Verdier: Gjør kirsebærene dypere og kaldere røde. Unngå å male over de lysere områdene, eller du kan miste glansen i huden. Glasur Quinacridone Red på bringebærene for å skape flere humper. Sørg for å la litt gult vises. Bruk mer fargede farger som Alizarin Crimson og Alizarin Blue Lake for å mørkere de blå verdiene til blåbærene.
Kanter: Bruk et lett trykk på bløtbær og kirsebærs myke kanthøydepunkter. Bruk en Quinacridone rød glasur til å male rundt noen få høydepunkt på bringebærene for å hjelpe deg med å løfte dem opp. Når du bygger glasuren, må du skarpe ytterkanten på hver gjenstand, men ikke skissere frukten helt.
Glasur 3 farger
Kirsebær: Alizarin Crimson for frukten; gjenta Sap Green på stilkene
Bringebær: Quinacridone Red for de varme røde humper
Blåbær: Alizarin Blue Lake for en frostig blå farge
Støpt skygge: Alizarin Blue Lake tilfører kule tone til skyggene
Glasur 4 bilde:
Glasur 4: Fortsetter å utvikle frukten
Den fjerde glasuren er der lagene endelig begynner å avsløre en verdiforskjell. Dette er typisk med gjennomsiktig vindu. Når du beveger deg fremover, bruk halvtransparente pigmenter for å unngå å blokkere lysstyrken til dine tidligere lag.
Verdier: Når du maler den fjerde glasuren, må du være forsiktig så du ikke dekker de tre første glasurene, ellers risikerer du å flate ut frukten og du må begynne å bygge form igjen.
Kanter: Hold kantene på bringebærbulkene på den mykere, skyggefulle siden, og skap bare harde kanter på noen få. For mange ujevnheter, og de vil se ut som om de har meslinger; for få, og de vil vises flate.
Glasur 4 farger
Kirsebær: Bright Red for frukten; Alizarin Blue Lake for stilkene
Bringebær: Alizarin Crimson bare på skyggesiden
Blåbær: Blanding av Alizarin Blue Lake, Alizarin Crimson og Sap Green for å utdype verdien nærmest høydepunktene
Støpt skygge: Hold støpt skygge en kaldblå. Plasser Alizarin Crimson lett under kirsebær eller bringebær
Glasur 5 bilde:
Glasur 5: Dulling de lyseste tonene
Etter å ha bygget fire verdier av glasurer, vil fargene være lyse. Tull noen få områder for å legge dybden før den endelige glasuren.
Verdier: Bruk en komplementær glasur for å sløve dine lyseste verdier og legge til fruktens runde form.
Kanter: Rydd opp kantene under denne glasuren. Skarp en kant nær et høydepunkt eller glasur over et høydepunkt for å myke opp verdien. Vær forsiktig, det er lett å bli revet med og dekke hele frukten. Sørg for å la mange av de tidligere glasurene vises.
Glasur 5 farger
Kirsebær: Alizarin Crimson for å dempe de lyse tonene til frukten. Sap Green for å avkjøle og sløve skyggeområdet foran kirsebærene og bak stilken. Avkjøl stilkene med Alizarin Blue Lake, kjed dem med Quinacridone Red eller lyse dem med Sap Green
Bringebær: Alizarin Blue Lake for å utdype skyggene nær bordet
Blåbær: Alizarin Crimson for å utdype den lilla av blåbærdelene i skygge
Støpt skygge: Blanding fra fjerde glasur for å mørkne en liten del av skyggen rett under bærene
Glasur 6 bilde:
Glasur 6: Gjør endelige justeringer
Dette siste laget - som med alle malerier - er for små justeringer. Her mørklagt jeg kirsebæret med en liten glasur for å visuelt feste den i bakgrunnen. Jeg håper du har oppnådd skinnende kirsebær, glatte blåbær og humpete bringebær.
Bær av Arleta Pech
5 × × 7 ″ (13 cm × 18 cm)
Olje ombord
Besøk www.arletapech.com for mer informasjon om workshops, galleri-show og for å se Arletas siste arbeid.
Morsomt faktum om Arleta Pech: mens hun jobbet som kommersiell kunstner for Decals, Inc. i Colorado tidlig i karrieren, tegnet hun Denver Broncos-logoen som ble brukt fra 1970 til 1998.
Sweet Perfection av Arleta Pech
32 ″ x 60 ″ (81 cm x 152 cm)
Olje på lerret
Samling av artisten
FLERE RESSURSER FOR ARTISTER
• Se kunstverksteder på forespørsel på ArtistsNetwork. TV
• Online seminarer for fine artister