av Christopher Willard
Siden akryl ble introdusert på 1950-tallet, er et stort utvalg av medier og tilsetningsstoffer blitt designet. Å eksperimentere med disse materialene sammen med akryl kan ofte føre til nye måter å jobbe på og gi en rekke effekter som gir et friskt utseende på maleriene dine.
Sprøyte av David Newton, 1997, akryl uretan over stukkatur på trepanel, 24 x 36. Samle kunstneren. |
Utvalget av materialer for akrylmalere å eksperimentere med fortsetter å vokse. Kunstnere kan legge til et matt medium for å matte malingen, eller et glansmedium for å øke glansen. Mens flytende medier gjør det mulig for kunstneren å oppnå det tynneste av vasker og glasurer, kan tyktflytende geler og støpepasta brukes til å bygge opp tykke flekker eller nesten skulpturelle elementer. For spesielle effekter kan man blande en rekke tilsetningsstoffer med malingen, inkludert lysstoffpigmenter, iriserende glasurer - som er laget med glimmerflis for å gi utseendet til skiftende farger når du går på maleriet - marmorstøv for tekstur eller glassperler for å legge til refleksjonsevne. Hvis dette ikke var nok, kan man bruke akryl med alt fra tradisjonelle børster til palettkniver til sprøytepistoler og til og med kakedekoratører, med sitt brede utvalg av glasurdyser.
En kunstner som elsker å eksperimentere med akryl er Katherine Chang Liu, fra Westerlake, California. Mens maleriene hennes generelt er abstrakte og basert på personlige ideer og refleksjoner, skildrer hun noen ganger et gjenkjennelig objekt. "Da jeg først begynte å male, jobbet jeg i en landskapstradisjon med akvareller, " sier Liu. Da jeg begynte å bygge opp flere lag i maleriene mine, tenkte jeg at akryl ville passe bedre til min metode og personlighet. Nå jobber jeg i akryl blandet med vann eller akrylmedier for å oppnå tynnere eller tykkere lag med maling.”
For Liu betyr å begynne et maleri å lage mange miniatyrskisser. På denne måten bestemmer hun designen og verdistrukturen til det endelige stykket. Faktisk bruker hun mesteparten av tiden sin til denne foreløpige prosessen.
Blind ambisjon av Alice Leora Briggs, 2004, sgraffito tegning på panel, 16 x 20. Alle bilder høflighet Davidson Galleries, Seattle, Washington med mindre ellers angitt. |
"Jeg jobber på papir eller panel, men jeg jobber på samme måte uansett hvilken grunn jeg velger, " forklarer Liu. Når hun har forberedt bakken med mange lag gesso og latt den tørke grundig, begynner hun umiddelbart å male på den blanke bakken. På grunn av de foreløpige studiene hun gjør på forhånd, har hun nå en grunnleggende sans for komposisjonen. "Mens jeg jobber, pleier jeg å la fargene utvikle seg mens jeg går, ved å bruke mye maling i prosessen, " sier hun. “Metoden min er delintensjon og delintuisjon. Halvveis i maleriet begynner jeg å ha en dialog med verket, og jeg liker å utvikle maleriet ut fra det.”
Disse første lagene med maling er bare begynnelsen for Liu. Deretter tegner hun på det tørre maleriet med en rekke materialer, for eksempel grafitt, kullblyanter, pasteller eller oljepastell, og fortsetter å male direkte over tegnetegnene uten å bruke noe fiksativ. "Noen ganger bløder materialene i akrylmaling, men hvis det er et område jeg ikke vil blø, vil jeg bruke oljepinner, " sier hun. "Jeg liker faktisk at oljepinnen fungerer som en voksmotstand, avviser vann og skaper interessante effekter."
På dette stadiet legger kunstneren ofte collage til arbeidet sitt, og limer inn sine egne datamaskingenererte bilder til maleriet ved bruk av matt medium som limet. "Når jeg maler ved å overlappe, oppstår så mange overraskende effekter - men fordi målet mitt ikke er å representere spesifikke objekter, gleder jeg meg over disse uventede hendelsene."
For å oppnå vågale og ukonvensjonelle effekter, blander New York City-baserte kunstner David Newton sine akrylvarer med materialer som vanligvis brukes til freskomalerier eller utviklet for mer industrielle bruksområder.
"Jeg søkte etter et materiale som ville gi et støvete utseende på maleriene mine, " sier han. Han prøvde å legge hvit akrylmaling til pigmentet sitt, men mislikte ikke den plastikkete strukturen dette skapte. Men mens han hjalp en venn med å male faux-murverk på veggene i et hus, lærte han å blande stukk og maling for å etterligne tekstur på stein. En hvit, fint malt puss, stukk er noen ganger blandet med sand for å oppnå en råere tekstur. Det brukes ofte som base for fresker og tidvis som utvendig fugemasse på myke steinbygninger.
Blodarbeid av Alice Leora Briggs, 2005 - 07, akryl med sgraffito tegning på panel, 20 x 16. |
"Jeg tok med meg et par kopper av det og skjønte at jeg endelig hadde funnet det jeg lette etter, " husker Newton. “Jeg likte utseendet så godt at jeg begynte å kjøpe det i gallon.” Tapeten Newton bruker er ikke et pulver, men er ferdigblandet til en veldig tykk, finmalt pasta. Han blander en liten mengde direkte i akrylene sine for å gi maleriene et bleket, solfylt utseende.
Det kan imidlertid være ulemper ved bruk av materialer som ikke er spesielt designet for bruk med akryl. "Hvis jeg legger for mye stukkatur, kan malingen smuldre av lerretet fordi det ikke er nok bindemiddel, " påpeker Newton. "Hvis laget av stukkatur er for tykt, kan maleriet sprekke."
Selv om Newton foreløpig ikke har mottatt noen klager fra samlere, er han oppmerksom på at denne uprøvde kombinasjonen av materialer kanskje ikke tåler tid. "Jeg tenker på arkivegenskapene til kombinasjonene mine, og prøver å være forsiktig, " sier han. "Men jeg bryr meg generelt mer om effektene materialene mine gir meg enn om verkene mine vil vare evig."
Da Newton bestemte seg for å lage nattscener med mørkere, mer dramatiske farger, visste han at lysheten i stukkaturet ikke ville fungere. "Jeg begynte å søke etter alternativer, " husker han. “Jeg så nøye på arbeidet mitt og skjønte at mange av maleriene mine hadde riper i overflater. Jeg trodde jeg kunne bruke en slags sgraffito-teknikk for å få den effekten jeg ønsket, spesielt hvis jeg fant et mørkt materiale å klø gjennom.”Han eksperimenterte med en rekke overflater og akrylmaling før han bestemte seg for å legge et akrylbasert gulvforseglingsmiddel over en stukkefundament. Den akrylbaserte polyuretanet han bruker er produsert for å gi en hard, holdbar finish på gulv og kan finnes i de fleste jernvare- og dekoratørmaling butikker.
Feber av Alice Leora Briggs, 2007, akryl med sgraffito tegning på panel, 18 x 24. |
Newton begynner sine mørkere malerier ved først å klø på et trepanel med sandpapir slik at gipsen ville feste seg til det. Han snubler deretter et lag hvit stukkepasta over overflaten. Når dette laget tørker, skrap Newton det glatt og tilfører et nytt lag med stukkatur, og jobber på denne måten til han har bygget opp omtrent seks lag for å skape en jevn hvit overflate med en subtil, steinaktig struktur. Neste hell han litt polyuretan i en krukke og farger den svart med akrylmaling. Han heller deretter et lag polyuretan over overflaten til det tørre stukkaturet. Det svarte laget, som han omtaler som en hud, må være tykt nok til å skjule den hvite gipsen under - omtrent en sekstendedel tomme. Nok en gang er Newton ikke sikker på om akryluretanen vil tåle tidens prøve, men han synes effektene er for vakre til å gi opp. "Jeg vet at det kan gulne litt etterhvert, " sier han. "På den annen side, hvis det er holdbart nok for gulv, kan du sannsynligvis tappe dans på maleriene mine!"
Etter at det svarte laget tørker, tegner Newton et bilde på det med en hvit voksblyant. Så skjærer han seg inn i overflaten med et barberblad og skreller av deler av den svarte huden for å avsløre den originale gipsoverflaten. De skrelle områdene representerer lys i bildene hans. Han fortsetter å jobbe på denne måten til han oppnår sammensetningen av mørke og lys som han ønsker. Deretter glasurer han over de hvite områdene med akrylmaling for å bygge opp et subtilt fargebilde. Hvis han gjør en feil, kutter han bare tilbake til den hvite stukkaturet og begynner glasset igjen.