Hendene er den mest intrikate synlige strukturen i menneskekroppen. Ikke bare vidunder av design som er i stand til å utføre komplekse mekaniske handlinger, de har også den uhyggelige evnen til å uttrykke egenskaper og følelsesmessige tilstander til sine innehavere. Ved å se på en persons hender, kan du gjette ting som alder, opplevelse, sosial status og til og med humør.
Definisjon av funksjoner: Både i fysiske egenskaper og på måten de blir holdt på, kan hendene avsløre mye om et emne, som i dette portrettet av en robust, men grasiøs indianer.
Derfor er det helt avgjørende for portrettkunstnere å trekke hender godt. Det er ingenting som er mer skadelig for et ellers vakkert malt portrett enn å ha dårlig tegnet hender. Studenter og begynnende kunstnere har en tendens til å nærme seg studiet av hender med mindre entusiasme enn slike ting som hodet eller overkroppen, men det er en feil, og her er grunnen til det.
Anatomi regler
Sir Joshua Reynolds, mesterportrett fra 1700-tallet og president for Storbritannias Royal Academy of Arts, understreket stadig viktigheten av å studere anatomi og ville ikke la studentene komme videre uten å vite det. ? Hvis du kjenner formen og strukturen til objektet du tegner eller maler fra innsiden, ? sa han, "utsiden vil være overraskende enkel å jobbe med.? Mine egne lærere omtalte dette som "strukturell fantasi, " og det er viktig for alle representasjonskunstnere.
Sammen med å tegne fra levende modeller når det er mulig (eller ta en tur til likhuset), få en godt illustrert bok om menneskelig anatomi for kunstnere. Velg en som har presis informasjon og et betydelig avsnitt om hender, og gjør denne boken til din bibel mens du øver. Du trenger ikke å huske de eksakte medisinske begrepene for hver muskel eller bein, men det er viktig å forstå strukturen, de viktigste forbindelsene og bruddpunktene. Som en øvelse anbefaler jeg å tegne bare beinstrukturen til hendene i et bestemt kunstverk før du går til den endelige versjonen.
Se det store bildet
Når du tegner, start alltid med å skissere hovedformene lett, og gå deretter gradvis videre til de mindre formene. Mange elever gjør feilen med å gjøre veldig detaljert arbeid på en finger og deretter en annen, men ender opp med å miste den generelle karakteren til helheten, som er like viktig. Husk at vi ser på hendene våre oftere enn noe annet i livene våre, og vi vet intimt hvordan de fungerer, så det er avgjørende at alle de enkelte delene fungerer godt sammen.
Kom inn: Det er ingen bedre forberedelser for å tegne hender enn å kjenne deres anatomi. Denne studenttegningen demonstrerer en verdifull øvelse - tegner bare beinene før de gjengir hele saken.
Vær oppmerksom på forskjellene mellom hendene på menn og kvinner, og på barn og eldre, for det er disse som ikke bare definerer hendene, men personen også. Den typiske løse huden og godheten til eldre hender gir dem en lett synlig anatomi og interessante dramatiske linjer, mer enn de myke, glatte hendene til barn. Kort sagt, det er mer sannsynlig at hendene til eldre menneskers hender forteller historiene. Kvinners hender virker generelt mer elegante, tynnere og med smalere håndflateområder og lengre fingre enn menns.
Øv betaler seg
Til syvende og sist er den beste strategien du kan ta i bruk for å mestre disse ferdighetene, å øve, øve, øve. Skisse dine egne hender og dine venner og familie, og sett dem i en rekke forskjellige lyssituasjoner. Du kan også være kjent med å kopiere mestringene som en treningsøvelse, men det er spesielt nyttig for bestemte elementer i et bilde, for eksempel hender for et portrettfag. I arbeidet med slike artister som Sargent, Rembrandt, Michelangelo og Durer, vil du merke at selv om alle har samme hovedkarakteristikk, har hendene på hvert emne sin egen uimiterbare karakter.